首页 经典语录

不以物喜，不以己悲。6首最豁达的诗词，看淡成败，知足常乐

2024-11-26 10:10:23

01
《定风波·莫听穿林打叶声》

——宋·苏轼


莫听穿林打叶声，何妨吟啸且徐行。
竹杖芒鞋轻胜马，谁怕？一蓑烟雨任平生。

料峭春风吹酒醒，微冷，山头斜照却相迎。

回首向来萧瑟处，归去，也无风雨也无晴。


这首《定风波·莫听穿林打叶声》写于苏轼被贬黄州后的第三个春天。苏轼因轰动一时的“乌台诗案”而遭受政治打击，被贬至黄州。在黄州期间，他面临着生活上的诸多困境，经济拮据，生活条件艰苦。

精神上，他承受着巨大的压力和苦闷，从曾经的政治舞台中心跌落，内心的失落和迷茫可想而知。

然而，正是在这样艰难的困境中，苏轼并没有一蹶不振，反而在不断的思考和磨砺中，逐渐形成了旷达超脱的胸襟。

一次，他在出行途中遭遇风雨，同行之人皆因雨水而狼狈不堪，焦急躲避。但苏轼却表现得毫不在乎，以一种泰然自若的姿态，吟咏着词句，淡定从容地面对这场风雨。随后，他有感而发，挥笔写下了这首词。

“莫听穿林打叶声，何妨吟啸且徐行。竹杖芒鞋轻胜马，谁怕？一蓑烟雨任平生。”

开篇描绘了在风雨中，不要去在意那穿林打叶的雨声，不妨一边吟咏长啸，一边悠然徐行。拄着竹杖、穿着草鞋，轻便胜过骑马，有什么可怕的呢？一身蓑衣任凭风吹雨打，照样过我的一生。

这几句展现出苏轼豁达洒脱的人生态度。他不为外界的风雨所干扰，保持着内心的平静和从容。“竹杖芒鞋轻胜马”一句，体现出他对物质享受的超脱，认为简单朴素的生活也能带来快乐和自由。“谁怕？一蓑烟雨任平生”更是表达了他面对人生风雨的无所畏惧，展现出一种豪迈的气概和对命运的坦然。

“料峭春风吹酒醒，微冷，山头斜照却相迎。”

略带寒意的春风将我的酒意吹醒，微微感到有些寒冷，山头初晴的斜阳却应时相迎。

这里从风雨过渡到雨过天晴，苏轼在经历了风雨的洗礼和酒精的麻醉后，清醒地感受到自然的变化。“微冷”真实地描绘出雨后的感受，而“山头斜照却相迎”则给人以希望和温暖，暗示着人生虽有挫折，但总会有转机和美好的一面。

“回首向来萧瑟处，归去，也无风雨也无晴。”

回头望一眼走过来遇到风雨的地方，回去吧，对我来说，既无所谓风雨，也无所谓天晴。

这是全词的点睛之笔，也是苏轼人生哲学的高度概括。他回首过去的经历，无论是风雨还是晴天，都已经不再重要，重要的是内心的淡定和超脱。这反映了他对人生的深刻领悟，认为一切都是无常的，不必过于执着于外在的境遇，而是要保持一颗平和的心。

在这首词中，苏轼通过对自然风雨的态度，巧妙而深刻地表达了他对人生挫折的坦然和超脱的心境。

风雨象征着人生中的种种磨难和困境，他不畏惧风雨的侵袭，不被外界的恶劣环境所左右，展现出一种坚定的内心力量和对命运无常的豁达接受。

这种态度并非是对挫折的无视或逃避，而是在经历了痛苦和挣扎后的一种领悟和超越。他明白人生的道路不可能总是一帆风顺，风雨是不可避免的，但如何面对风雨，如何在困境中保持内心的平静和坚定，才是更为重要的。

苏轼以其独特的笔触和深邃的思考，将这种人生智慧融入到词中，给我们留下了无尽的启示和鼓舞。

02

《酬张少府》

—— 唐·王维

晚年唯好静，万事不关心。

自顾无长策，空知返旧林。

松风吹解带，山月照弹琴。

君问穷通理，渔歌入浦深。


《酬张少府》创作于王维的晚年时期。

当时王维经历了官场的起伏和世事的纷扰，对政治生涯感到疲惫和失望。他在政治上难以施展抱负，面对复杂的政治局势感到无奈和困惑。

晚年的王维倾心于追求内心的宁静与平和，对世俗的功名利禄逐渐看淡，选择归隐山林，过上闲适、清幽的生活。这首诗正是他在这样的心境下，回应友人张少府询问人生穷通之理时所作，表达了他对人生的思考和对归隐生活的向往。


“晚年唯好静，万事不关心。”

诗的开篇，王维直言自己到了晚年只喜欢宁静，对世间的万事万物都不再关心。这两句直接反映了诗人历经沧桑后的心境转变，一种疲惫与超脱交织的情绪扑面而来。这并非是王维真正的冷漠无情，而是在纷繁世事中寻求内心宁静的一种表达，是对过往追逐的一种放下。

“自顾无长策，空知返旧林。”

他感慨自己没有高明的谋略来应对世事，只知道返回旧时的山林。这里透露出王维对自己在仕途上未能有所作为的无奈和自嘲。在我看来，这也是一种对现实的清醒认知和对自我的坦诚，他明白官场的复杂并非自己所能驾驭，因而选择回归自然。

“松风吹解带，山月照弹琴。”

松林的清风吹拂着解开的衣带，山间的明月映照着弹琴的身影。这两句描绘出一幅极其清幽、闲适的画面，展现了王维归隐生活的惬意与自在。这是诗人内心深处所向往的生活场景，在自然的怀抱中，身心得到了极大的放松和滋养。

“君问穷通理，渔歌入浦深。”

当您问我有关穷困与显达的道理，我只能让那悠扬的渔歌随着水流飘向远方。王维没有正面回答友人的问题，而是以渔歌远去作结，留下了无尽的余味。这暗示着人生的穷通之理并非能用言语清晰阐述，需要在生活的体验中自己去领悟，就如同那渐行渐远的渔歌，答案在那深远的意境之中。

这首诗是王维晚年心态的真实写照，表达了他对宁静生活的追求和对人生的深刻思考。它让我们看到，在面对人生的种种不如意时，我们可以选择回归内心，在自然与宁静中寻找真正的自我和生命的真谛。

03

《送杜少府之任蜀州》

—— 唐·王勃

城阙辅三秦，风烟望五津。

与君离别意，同是宦游人。

海内存知己，天涯若比邻。

无为在歧路，儿女共沾巾。


这首诗是王勃在长安时为送别友人杜少府去蜀州上任而作。

当时，诗人二十岁左右，正处于风华正茂的年纪。在京城长安，王勃和杜少府是好友，都在仕途上奔波。杜少府即将前往蜀州任职，王勃为他送行，在分别之际，写下此诗，以宽慰友人，同时也抒发了自己的离情别绪和对人生的感慨。

在初唐时期，文人志士为了追求功名，常常四处奔走，离别是常有的事。这首诗突破了以往送别诗悲伤、哀怨的基调，展现出一种豁达、乐观的情感，具有独特的魅力。

“城阙辅三秦，风烟望五津。”

开篇就展现出了壮阔的景象，雄伟的长安城由三秦之地拱卫，透过迷蒙的风烟遥望着蜀地的五津。这两句不仅点明了送别的地点和友人要去的地方，还营造出了一种开阔、宏大的氛围。于我而言，仿佛能看到诗人和友人站在高处，望着远方，心中既有对离别的不舍，也有对广阔天地的憧憬。

“与君离别意，同是宦游人。”

直接抒发了离别之情，说和你分别心中怀着无限情意，因为我们都是为求官漂泊在外的人。这体现出诗人对友人的深情厚谊，同时也流露出同病相怜之感。在我理解中，这种共鸣更加深了离别的愁绪，他们不仅要面对与友人的分别，还要面对仕途的不确定性。

“海内存知己，天涯若比邻。”

这是千古名句，只要四海之内有知心朋友，即使远在天涯，也好像近在身边。这两句境界从狭小转为宏大，情感从悲伤转为豪迈。这展现了诗人极其豁达的胸怀和对友情的坚定信念。真正的友情不会因距离而疏远，反而会在心灵的深处永远相连。

“无为在歧路，儿女共沾巾。”

不要在分手的岔路口，像小儿女那样悲伤得泪湿佩巾。诗人以这句劝勉友人也宽慰自己，要洒脱面对分别，不要作小儿女态。

这何尝不是一种积极向上的态度，分别是人生的常态，我们应该以勇敢和乐观去迎接，而不是沉浸在悲伤之中。

整首诗开合顿挫，意境旷达，一洗古送别诗中的悲凉凄怆之气，体现出诗人高远的志向、豁达的情趣和旷达的胸怀。它让我们明白，真挚的友情可以跨越时空的距离，而面对离别，我们应当以乐观和坚强去对待。

04

《秋词》

——唐·刘禹锡

自古逢秋悲寂寥，我言秋日胜春朝。

晴空一鹤排云上，便引诗情到碧霄。


刘禹锡的《秋词》创作于他被贬朗州司马期间。

当时，他参与王叔文集团的革新运动失败，遭遇贬谪。在这样的困境中，刘禹锡并没有消沉沮丧。自古以来，文人墨客每逢秋天往往感叹寂寥悲伤，但他却与众不同，以积极向上的心态赞美秋天，抒发自己的豪迈之情，表达了他虽处逆境却毫不气馁、依然乐观豁达的心境。


“自古逢秋悲寂寥，我言秋日胜春朝。”

起句便不同凡响，诗人指出自古以来，人们每逢秋天就会感到悲伤和寂寥，然而他却直言自己认为秋天胜过春天。这种开篇即表明与众不同观点的写法，先声夺人，展现出诗人的果敢和独特视角。

这不仅仅是对秋天的一种赞美，更是对传统观念的一种挑战，反映出诗人不随波逐流、敢于突破常规的精神。

“晴空一鹤排云上，便引诗情到碧霄。”

晴朗的天空中，一只仙鹤直冲云霄，这一景象仿佛引领着诗人的诗情也飞向了高远的蓝天。这两句以生动的画面进一步烘托出秋天的生机与活力。

或许那只鹤就是诗人自身的象征，它的矫健、昂扬，代表着诗人在困境中依然保持着积极向上的心态和高远的志向，不被外界的挫折所打倒。

整首诗一反前人悲秋的常态，通过描绘秋天的明丽和生机，表达了诗人豁达开朗的心境和豪迈乐观的情怀。

在诗人眼中，秋天并非只有衰败和凋零，而是充满了希望和力量。

我们看待事物的态度决定了我们的感受和心境。无论处于何种境遇，只要心中的那束光亮不灭，拥有积极乐观的心态，就能发现生活中的美好和希望。



05

《终南别业》

——唐·王维

中岁颇好道，晚家南山陲。

兴来每独往，胜事空自知。

行到水穷处，坐看云起时。

偶然值林叟，谈笑无还期。


王维生活在唐朝由盛转衰的时期，政治局势复杂多变，社会动荡不安。在他的中年时期，经历了仕途的起伏和官场的纷争，对世俗的功名利禄逐渐感到厌倦和疲惫。

大约在四十岁之后，王维内心对宁静与超脱的渴望愈发强烈。他深受佛教思想的影响，开始追求一种心灵的宁静和解脱。终南山因其清幽的自然环境和浓厚的宗教氛围，成为了王维理想的隐居之地。

在终南山陲，王维过上了亦官亦隐的生活。他在官职上虽仍有责任，但更多的时间用于与自然为伴，沉思冥想，寻求内心的平静和精神的升华。

这首《终南别业》便是他在这样的生活情境中创作的。

“中岁颇好道，晚家南山陲。”

诗人在中年时就对佛道颇为喜好，到了晚年更是在终南山边陲安家。这两句交代了诗人的人生选择和生活状态。这反映出他经历世事沧桑后，寻求内心宁静与超脱的渴望，终南山成为他心灵的归宿。

“兴来每独往，胜事空自知。”

兴致来的时候常常独自出游，美好的事物只有自己能体会。这里展现出诗人的随性和自在，他不受他人的影响，按照自己的心意去感受大自然的美好。

诗人这种独来独往并非孤独，而是一种与自我内心深度对话的方式，是对内心世界的珍视。

“行到水穷处，坐看云起时。”

这是全诗最经典的名句。诗人随意行走，直到走到水流的尽头，便坐下看那云卷云舒。这两句蕴含着深邃的哲理和禅意。它体现了一种随遇而安的人生态度，当我们走到看似绝境时，不必绝望，也许新的转机和美好的景象就在眼前。同时，也表达了对自然变化的顺应和对无常命运的坦然接受。

“偶然值林叟，谈笑无还期。”

偶然间遇见山林中的老翁，与他谈笑聊天，以至于忘了回家的时间。这描绘出诗人与乡野之人相处的和谐场景，流露出他对淳朴生活和真挚人情的喜爱。

人与人之间这种偶然的相遇和无拘无束的交流，正是他所追求的简单而真实的生活的一部分，体现了他对世俗纷扰的超脱和对平淡之美的欣赏。

整首诗以简洁的语言、优美的意境，展现了王维晚年隐居生活的闲适与自在，也传达了他对人生的深刻感悟和超脱豁达的心境。它提醒我们，在忙碌的生活中，要学会停下来，倾听内心的声音，感受自然的美好，以平和的心态面对人生的起伏。

06

《行香子·述怀》

—— 宋·苏轼

清夜无尘。月色如银。酒斟时、须满十分。

浮名浮利，虚苦劳神。叹隙中驹，石中火，梦中身。

虽抱文章，开口谁亲。且陶陶、乐尽天真。

几时归去，作个闲人。对一张琴，一壶酒，一溪云。


《行香子·述怀》是苏轼在宋哲宗元祐时期创作的作品。当时，宋哲宗年纪尚幼，高太后主政，废止了新的法令，重新启用旧派人士。苏轼因而受到特别的恩遇，得以被召回朝廷，担任翰林学士、知制诰等重要职务。

然而，尽管苏轼在官场上获得了一定的地位和权力，但政敌的多次陷害让他深陷政治斗争的漩涡。这些尔虞我诈、勾心斗角的经历使他身心俱疲，对官场的黑暗和复杂感到无比厌倦。他意识到，在这样的环境中，追求功名利禄只是一场虚幻，不仅无法实现自己的政治理想，还会不断遭受攻击和陷害。

因此，苏轼内心产生了强烈的退隐愿望，渴望摆脱官场的束缚，回归到一种简单、纯粹、宁静的生活中。这首词正是他这种心境的真实写照，表达了他对浮名浮利的蔑视，对天真自然生活的向往。

“清夜无尘。月色如银。酒斟时、须满十分。”

词的开篇描绘了一个清幽宁静的月夜，没有尘埃的侵扰，月色皎洁如银。饮酒之时，定要斟满十分。这几句营造出一种空灵、澄澈的氛围，让人感受到一种超脱尘世的宁静。于我而言，这仿佛是诗人在为自己创造一个远离喧嚣的小天地，在这个时刻，他可以尽情享受内心的平静。

“浮名浮利，虚苦劳神。叹隙中驹，石中火，梦中身。”

诗人感慨那些虚名浮利，不过是徒然让人辛苦劳神。时光如白驹过隙，生命如石中火、梦中身般短暂虚幻。在这里，苏轼深刻地认识到世俗名利的虚妄和生命的无常。

这是诗人经历了官场的沉浮和人生的波折后的顿悟，体现了他对人生价值的重新审视和对功名利禄的超脱。

“虽抱文章，开口谁亲。且陶陶、乐尽天真。”

虽然怀有满腹才华和文章，但开口又有谁能亲近理解呢？暂且让自己陶醉在快乐中，尽享天真之趣。这几句透露出一种孤独和无奈，但同时也有一种自我宽慰和洒脱。

这反映了苏轼在复杂的人际关系中难以找到真正知音的感慨，但他并没有因此而消沉，而是选择以乐观的态度去享受生活中的纯真和美好。

“几时归去，作个闲人。对一张琴，一壶酒，一溪云。”

什么时候能够辞官归去，做一个闲散之人。对着一张琴、一壶酒、一溪云。这是诗人对归隐生活的美好憧憬，琴、酒、云象征着自由、闲适和宁静。

这不仅是对现实的逃避，更是对内心真正渴望的追求，是一种对简单而纯粹的生活方式的向往，表达了他对精神自由的不懈追求。

整首词语言优美，意境深远，既表达了苏轼对人生的深刻思考和对世俗的超脱，又流露出他对自由、宁静生活的向往。

我们常常为了名利奔波追逐，却忽略了身边那些真正珍贵的瞬间。名利，说到底，都是镜花水月。它们看似美好诱人，却如虚幻的泡影，一触即破。

而此刻，窗外的微风轻轻拂过脸庞，阳光温暖地洒在身上，家人的欢声笑语在耳边回荡，这些才是真实的美好。

相关文章